今天是我第二次參加Tokyo Opera City Hall 的Lunchtime Concert，還帶了一個伴，,就是同樣在實習中、來自法國的ようさん 。
今天抵達的時間比較晚，我們才剛坐下就準備開演了， 驀然發現我們的位子似乎太靠近二樓樓座的邊緣，通常視野受限的區域、聲音也會比較不豐富，不過也沒關係，好的壞的總是都得比較看看；我的位子是19排5號，比上次聽管風琴的位置再往前一點，視野如照片中所示。
今天的節目是小提琴與鋼琴，曲目及演出者如下：
小提琴: 池田梨枝子
鋼琴: 山崎香
- Brahms: Scherzo in C minor from F-A-E Sonata
- Beethoven: Romance No.2
- Frank: Sonata for violin and piano in A major
演奏一開始，聲音的感覺就跟上次完全不一樣，怎麼形容呢？聲音還是很強、很清楚，可是有一種類似迴音的感覺，東張西望觀察好一陣子，我有了大概的推論：上次演出時管風琴因為在二樓，跟舞台上方的反射板非常靠近，所以觀眾初期聽到的聲音大部分來自反射板、而且能量比側牆來得多，可是今天的舞台上只有兩個人，位置離舞台前緣較近，已經有點超過反射板正下方了，所以反射板的反射比側牆來得晚而且弱，因此展現的是鞋盒形音樂廳的優勢，就是側牆反射強而且清楚；類似迴音的感覺又是怎麼造成的呢？我的推測是：因為往上的聲音大部分都沒被反射板擋住，於是繼續往上跑進了金字塔形屋頂的裡面很高的地方、一直撞到屋頂才下來，所以路徑較側牆遠了很多、時間也晚了許多，在我個人感覺是太晚了一些。
這是一個音樂廳聲學微妙有趣的問題，究竟怎樣的餘響才不會讓聲音變得模糊、又要多少才足夠覺得聲音是豐潤的，強與弱是一種關係、快與慢也是，在今天的TOC 音樂會中，強弱沒有問題，因為初期聲音夠清楚、小提琴運弓的細節與琴的共鳴特色都很生動，但是快慢之間的差距—尤其當屋頂上下來的後期反射既多、進來的時間又蠻接近的(幾何問題) ，就有點像迴音了。原來這才是這個音樂廳在設計突破傳統時、聽覺上最大的挑戰。
值得一提的是今天的演出者，鋼琴部分山崎小姐比較像是低調的伴奏者，特色並不鮮明，但是我跟ようさん都覺得池田梨枝子這位小提琴家很有趣，無論走路或拿著提琴的樣子，都顯得很不拘小節，而她的演奏也帶有這樣的風格，很自在、強的地方力道很夠，在日本這樣的人不多，將來很可能會走出個人的一片天。
安可曲也很乾脆，是Kreisler 的 Liebesfreud( 愛之喜)，是這兩人上星期5/14在市川市的音樂會曲目，氣氛輕鬆愉快，音樂會圓滿結束。
接下來要說的另一件事，也是今天的另一大收穫，就是背景噪音。今天因為樂器的聲音不算太響，結果我們經常可以聽到空調的低頻噪音，可是這怎麼可能呢? 日本人一向注重細節，背景噪音這種在展演空間算是很基本的事、又是在東京首屈一指的音樂廳，如何發生的呢？散場後我跟ようさん一路循聲向路，來到音樂廳大廳再外面、TOC Building 五層大挑空所在之處，因為挑空與採光天窗的關係，此處的空調正在努力除熱，同樣的頻率，而且更響！那之前是怎麼通過驗收的呢？我所推測得這個可能性大概只有圈內人可以瞭解，那就是量測音樂廳背景噪音時通常不會特別要求全棟建築物空調同時運作、也很少拿正午時刻的空調負荷當作條件，真是非常難得的借鏡。
